閒暇之餘以國樂為興趣，從小學習臺灣北管音樂藝術，尤工北管月琴（北月琴，極接近京劇月琴），曾為北管社團「板橋潮和社」負責人。 《海角七號》於2008年8月22日在臺灣開映後，首周臺北週末票房開出新臺幣198萬元，排行當周票房第4名。 海角七號歌2025 上映113天的《海角七號》在臺灣的總票房達新臺幣5.3億元（約合1.3億元人民幣），登上臺灣電影票房史上排行第2名，僅次於《泰坦尼克號》。
- 《海角七號》在創造國片新紀錄之下參加了第45屆金馬獎，其中提名9項入圍獎項當中贏得了最佳男配角馬如龍、最佳原創電影音樂、最佳原創電影歌曲〈國境之南〉由范逸臣主唱、年度傑出臺灣電影、觀眾票選年度最佳電影以及最佳傑出電影工作者魏德聖等六座獎項，為這次第45屆金馬獎當中最多項的得獎者。
- 加上結尾一句「行不行啊？」彷彿是少女無助中想尋求男孩作為依靠，然阿嘉拒絕了。
- 這是後面在演唱會時，茂伯塞了一隻沙鈴給阿嘉時講的話，對照當時他有點嚇到的表情，跟茂伯自信的口吻，實在一絕。
- 2009年，演出八大電視的電視電影《青春歌仔》，入圍第44屆電視金鐘獎迷你劇集男配角獎；隔年，在《記得我們愛過》演身患絕症的火車站站長，入圍第45屆電視金鐘獎迷你劇集男主角獎。
- 面對小島友子的療傷，導演用畫面（看著情書，回到碼頭的離別情景）和音樂（野玫瑰）說故事，來作為痛苦的宣洩手段。
當時的臺灣電影市場正處長期低迷、籌資困難，惟《海角七號》共耗資5,000萬新臺幣拍攝，為當時為數不多的較大成本製作之一，不過該電影在宣傳上並無大量花費，初期大部分是透過BBS與部落格，以口碑拉擡出了高度的人氣，被視為臺灣電影的奇蹟；而後票房突破新臺幣5,000萬才開始吸引新聞媒體的目光，起了推波助瀾的效果。 海角七號歌 2008年12月12日全臺首輪戲院正式下片後，統計總票房超過5.3億元。 創下臺灣電影史票房記錄，僅次於冠軍《鐵達尼號》；若以國片/華語片票房排名，《海角七號》則居第一名。
海角七號歌: 海角七號劇情簡介
一夜情雖然造成了尷尬，但阿嘉卻也藉由友子的鼓勵，振作起來用心去創作第二首歌曲。 同時，友子向大大的母親吐露愛上了阿嘉的心事，並在討論臺日戀情一事時提到了她所見的那七封未寄出的信。 在大大的母親提示下，阿嘉最後終於將那七封信在六十年後送給了收信人，並在演唱會即將開始前及時趕回。 六十餘年後的現代，原於臺北任樂團主唱的阿嘉，打滾十餘年仍一事無成，一日早晨在怒砸電吉他後，失意地騎著他那邊騎邊冒白煙的摩托車，一路由臺北騎回故鄉——臺灣最南端的屏東縣恆春鎮，並在鎮民代表會主席（阿嘉的繼父）的關說與安排下暫時接替因為車禍而無法工作的老郵差茂伯之工作。 但阿嘉失志失意，看不起身邊的一切，完全沒有盡責地送信，幾乎把信件都帶回家擱置。 其中有一件來自日本、要寄到「海角七番地」的郵包，阿嘉好奇打開之後看見了七封日文信，看不懂內容的他將其丟在房間一角。
船隻離別的港口場面，曾因資金不足遭到反駁，導演仍堅持完成以重現1945年終戰當時的樣貌呈現。 送行的500位臨時演員則是臺中舊酒廠附近居民臨時調來的，片酬是500元外加一個便當。 演唱會拍攝第三天＿人力、器材最大出動電影靈魂樂－1945作曲：駱集益。
海角七號歌: 電視節目
魏德聖自述，他也是從南部到臺北工作的人，充滿希望來到臺北，卻每天遭遇失望、絕望，好幾次都想放棄離開。 於是，看來平凡無奇的小鎮居民，失意樂團主唱阿嘉、只會彈月琴的老郵差茂伯、在修車行當黑手的水蛙、唱詩班鋼琴伴奏大大、小米酒製造商馬拉桑、以及交通警察勞馬父子，組合出了一個讓人跌破眼鏡的樂團。 一名日籍男老師隻身搭上了離開臺灣的船隻，也離開了他在臺灣的戀人：友子。 無法當面說出對友子的感情，因此，他把懷念與愛戀化成字句，寫在一張張的信紙上。 ），是出身臺灣臺北的華語流行音樂創作歌手、演員與主持人。 然而，儘管海角七號有考據不足的瑕疵，但卻意外造成一個美麗的錯誤，正因它的爆紅，讓人們有機會多多瞭解過去的那段歷史，海角七號是劇情片，重點或許不在史實，而是透過某部分史實去談故事，這些錯誤可以理解，然而，未來要拍歷史片的魏導，恐怕要多跟學界交流，考究史實，並竟史詩片不同於劇情片。
從8月22日至今「海角七號」熱潮不斷，全臺最流行的一句話就是「你看海角七號了嗎？」，此外本片也在國內及國外屢創佳績，除了全臺票房已經步步 海角七號歌 … 電影插曲－給女兒作詞：Y.H.HO（ciacia’s father）。 沖繩島唄音樂 「島唄」為「島歌」之意，泛指傳承自琉球羣島的日本南國歌謠，以日本傳統樂器三味線和太鼓伴奏進行演唱，具有濃鬱的民族風味，以沖繩民謠最具代表。 從電影《海角七號》認識北管 《海角七號》劇中的甘草人物「茂伯」以臺灣人直接風趣的表達方式擄獲了觀眾的心，亦讓人重新注意「北管」藝術的風采。 音樂是海角七號非常重要的元素，不管是情書的配樂或是中孝介的日文歌，以及范逸臣所唱的二首歌，當然裡面還有其他好聽的歌，都是讓人回味的！ 友子贈別阿嘉一顆「勇氣之珠」，有意迴避阿嘉道：「一定要告訴我那位友子的長相哦。」阿嘉卻刻意迴避「友子」奶奶的長相，停在海岸邊思索清楚，回來抱著友子說：「留下來，或者我跟你走」，此時他們的情感最終纔有了連結。
海角七號歌: 票房記錄
【關於原聲帶】 海角七號歌2025
從8月22日至今「海角七號」熱潮不斷，全臺最流行的一句話就是「你看海角七號了嗎？」，此外本片也在國內及國外屢創佳績，除了全臺票房已經步步直逼四億，帶來國片市場中的奇蹟外，更一舉拿下臺北電影節百萬首獎及日本「第4屆亞洲海洋電影節」最佳影片，未來還將代表臺灣角逐奧斯卡的殿堂。 甚至大批影迷、網友都成了劇中范逸臣「馬拉桑」樂團的忠實粉絲，而范逸臣演唱的「無樂不作」、「國境之南」及「野玫瑰」也紛紛成為年輕人手機鈴聲，網路上每天都充斥的詢問「海角七號」電影原聲帶的話題，在萬眾殷殷期盼下，經果子電影授權，我們將正式發行「海角七號」電影原聲帶，讓大家藉由歌曲，回味海角七號帶給你的感動。 特別推薦
1945 ─ 浪漫完整演奏版
情書 ─ 1945填詞版，跨越時空60年的情書，化為一首浪漫情歌。
海角七號歌: 海角七號 君想う、國境の南
製作成本五千萬，是少見的臺灣本土類型電影，也是國片難得砸下重本的一部電影，片中大量使用臺語和俚語，在屏東恆春實景拍攝，上映前兩週票房尚可，但靠著網路、BBS、媒體、觀眾口碑驚人的爆發力，在影片上映第三週，票房逆勢上揚成為臺北票房冠軍，票房從此一飛沖天，連續八週盤踞臺北票房冠軍寶座。 這是60年前日本老師情書裡面的句子，也是劇情裡面很重要點之一，我猜很有可能是因為當時的時代並不允許師生戀，而且他當時又是身為「貴族」的統治階層，而且又是超ㄍㄧㄥ的日本人，再加上他是「高高在上的男人」，所以到最後他還是沒有勇氣承認他愛友子，沒法帶友子回日本一起生活。 12月6日，本片成為第45屆金馬獎最大贏家，一共榮獲「最佳男配角-馬如龍」、「最佳原創電影音樂」、「最佳原創電影歌曲-國境之南」、「最佳音效」、「年度臺灣傑出電影」以及「觀眾票選最佳影片」等六座大獎，導演魏德聖也從李安手中接過「年度臺灣傑出電影工作者」獎項。
海角七號歌: Replies to “「海角七號」經典臺詞”
然而，阿嘉與友子的愛意此時是「遙遠」的，像60年前的戀情一樣：事業與國籍之間的界限，無法使兩人的內心連接起來。 魏德聖用大海、醉夢與音樂組成的電影《海角七號》（2008），傾訴兩段跨越時空的異國戀情，並治療一場失意的生活。 偶像電視劇《戀夏38℃》為茂伯最後一部演出作品，劇中飾演「阿輝伯」；雖只拍攝完七成戲份，導演黃朝亮決定修改劇本，保存阿輝伯的形象。 ，1947年10月31日－2011年11月28日）臺灣戲曲樂師、琴師、男演員，新北市板橋區出生，板橋江子翠林家第九代，屬當地望族。 因參演電影作品《海角七號》（劇中飾演「茂伯」一角），電影於2008年上映後大受歡迎，從此廣為人熟知，也因此「茂伯」也成為林宗仁的暱稱。
海角七號歌: 大大爆曾拒演海角 因看到他親不下去
在練習過程中，整個團隊因為各種因素而時有衝突，大家沒有共識，以此都以自我為中心：不關心大家也不負責的樂團主唱、想唱自己歌的吉他手、太過自我的鍵盤手、根本不會彈貝斯的貝斯手們……以及無能為力的日本女公關等。 團隊開始練習阿嘉幾年前寫的第一首歌，在過程中慢慢互相瞭解、和解並培養默契，但儘管如此，演唱會日子即將到來，第二首歌毫無影蹤，阿嘉仍然萎靡不振；友子正要憤怒辭職之時，卻被茂伯送來的婚宴邀請函給留住了。 在參與瘋狂的路邊辦桌喜宴後，本來想放棄這次工作的友子與失志的阿嘉，酒後互吐真言，發生了一夜情。 早晨，在阿嘉的房裡，友子讀了被阿嘉拋在角落的七封信。
海角七號歌: 關於 海角七號 的文章
這兩份過去與現在的異國戀，過程皆是倔強且頑固的，《海角七號》就像是一首以醉夢、大海、歌曲治癒生活和夢想的小詩。 臺灣時間2011年11月28日下午兩點多，林宗仁被發現倒臥於板橋家中客廳，緊急送往新北市立聯合醫院板橋院區急救後，最後仍宣告不治，享壽64歲。 茂伯是電影《海角七號》裏光芒萬丈的配角，作為一個年逾80的老郵遞員，他有着這個年紀少有的情懷，又滑稽又可愛。 他拿着月琴上臺，彈起《男孩遇見野玫瑰》這首遙遠的民謠，所有人都被打動了。
海角七號歌: 海角七號
加上結尾一句「行不行啊？」彷彿是少女無助中想尋求男孩作為依靠，然阿嘉拒絕了。 後來茂伯替為貝斯手，友子爭吵中直接舔舐他頭上的鹽巴，試問誰會對陌生者或仇人做出如此噁心的舉動？ 無獨有偶，曾是特警霹靂小組的勞馬，因過於拼於事業，忽略並失去自己所愛的魯凱公主，最終身體負傷而調回老家當交警，美人與事業雙失、水蛙仍持續著不可能的單戀；明珠後悔著跟家人反目與一段不被接納的婚姻、經常受人白眼、排斥及厭惡，依然憑靠努力而疲憊的馬拉桑。 海角七號歌 婚宴當晚，受過傷的大家都透過酒醉、歌曲與大海，冀以治癒人生的傷口。 許多粉絲聽了這首經典歌曲後，都被民雄真摯的歌聲感動，紛紛留言表示，「有回憶了！尤其是你扮演警察的角色更是一絕」、「好聽好聽~聽完好想去渡假，希望疫情快快過」、「好聽！享受您的歌聲~舒服」、「謝謝你唱的這麼好，讓我心情好多了」。 知名伴手禮名店佳德鳳梨酥先前因為不願交出配方，外銷遭到中國大陸禁止，當時霸氣喊話「深耕臺灣」，得到許多民眾支持。
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影片的籌備過程曾經幾番周折，導致拍攝日程一延再延，而在監製黃志明、林添貴的幫助下，影片才能順利在930開拍。 2008年的電影《海角七號》上映時，萬人空巷，當年總票房更高達5.3億元，其中由歌手范逸臣所演唱的電影主題曲〈國境之南〉，在12年後的今天仍有許多人朗朗上口。 適逢勞動節，當年在電影中飾演交通警察的藝人民雄，昨（4/30）日晚間在臉書上傳了〈國境之南〉的自彈自唱，讓許多人聽了都湧上了回憶。 榮獲臺北電影節百萬首獎同時也獲得日本海洋影展首獎的國片 海角七號歌2025 上檔後，好評如潮，造成一股極大的海角旋風，在網路上更是不斷被傳誦的好電影，藉由戰後日本老師給臺灣女孩的寄不出情書為背景，巧妙帶出臺灣小人物的理想與生活真實面，也順帶到了人的堅持與重新站上夢想舞臺努力成真的故事。
海角七號歌: 海角七號歌在海角七號（東來東往演唱的歌曲）_百度百科的討論與評價
日本知名歌手中孝介這次一人分飾兩角，除了飾演六十年前隨日軍撤離臺灣的日籍男老師之外，也在大銀幕前飾演自己“中孝介”這個角色。 中孝介首度躍上大銀幕就是在這樣一部大成本的臺灣電影裏。 過氣模特兒、最後淪落成為打點模特兒的助理，又被公司丟在臺灣處理喫力不討好的度假村演唱會，心理備受打擊，面對四處拼湊出的蹩腳樂團，語言不通又身在異國，不滿與孤獨的情緒就快爆發。 隨着演出時間愈來愈近，兩人的衝突也愈演愈烈，沒想到一份裝在寫着日據時代舊址‘恆春郡海角七號番地’郵包裏的過期愛情，竟在半世紀後，悄悄牽起了另一段跨國之戀。 除了以音樂演出及作品聞名，他也以於電影《海角七號》之演出（飾馬拉桑角色），以及於中視八點檔《光陰的故事》之演出（飾馮拍雄角色）為人所知。 劇中彩虹的出現，成了「使人和睦」的隱喻，它看起來正像橋樑，在空間上連結了日本和臺灣，在時間上連結了六十年前後。
海角七號歌: 歌手點播
當您依照本文所提供之訊息執行各種操作，表示您已閱讀此注意事項並同意自行承擔可能之風險與責任。 資源過度集中在臺北，可是臺北的生活品質卻又無法變得更好，臺北以外的其他地方卻一直沒建設、沒發展、沒機會…，我想這也是劇中「洪國榮」這個代表會主席，一直想努力、想吶喊的。 海角七號歌2025 臺灣的官員、民意代表、立法委員如果都能學學劇中的「洪國榮」為土地、為人民設想的精神，臺灣會更好。
但我們發覺曲調改編隨著阿嘉溫柔徐徐地起唱，讓觀眾感受溫柔的慢版節奏，如此作也正為「療傷」歌手中孝介進行「療傷」作伏筆，慢而柔的曲風才能療傷，這也是因為阿嘉在排練前聽見中孝介演唱「各自遠颺」時，悟出他為何失敗，是因為唱歌太用力了，無法在溫柔中及徐徐地自我「療傷」。 2004年7月中旬，臺灣媒體報導一位服務於雲林縣臺西郵局的郵差丁滄源，花了兩天的時間為一封寫著日治時期舊地址「臺灣臺南州虎尾郡海口莊145-1號」的信件找到收件人，此事遂成為魏德聖編劇的靈感來源。 2006年末，魏德聖於新聞局作輔導金簡報，《海角七號》的審核以最高分通過，2007年9月30日在臺北西門町開拍，至11月20日於恆春結束拍攝。 為了讓多位音樂人的演員對拍攝電影有信心，最後一場演唱會的戲最先開拍，好掌握鏡頭前的感覺；而片中開頭的西門町場景則是在恆春的所有場景結束後，回臺北拍的最後一場戲。 ）是一部於2008年上映的臺灣電影，為臺灣導演魏德聖的首部劇情長片，由范逸臣、田中千繪、以及眾多臺灣音樂人共同演出，新生代歌手梁文音和日本歌手中孝介也在本片特別演出。 海角七號歌 本片獲選為2008年臺北電影節的開幕片，同時為本片的首映；2008年8月22日，本片在臺灣公開上映，為臺灣電影史上最賣座國產電影，獲當年金馬獎9項提名、6項獎座，及美國、日本、法國及馬來西亞等數座國際影展大獎。
海角七號歌: 歌詞
國境之南 ─ 「留下來，或者我跟你走」，阿嘉的深情告白，無論情天雨天的國境之南，我都將守護著妳。 野玫瑰 ─ 經典名謠重唱，讓范逸臣溫暖的嗓音帶你重溫兒時的感動。 依傍大海的美麗小鎮恆春上，音樂夢想在臺北遭受打擊的年輕人阿嘉（范逸臣）冷眼旁觀著一切。 雖在民代主席後父的幫忙下成了代班郵差，信件和郵包卻被他亂堆在房間，而對一個寄自日本的無法送至的郵包，他也沒按老郵差茂伯（林宗仁）的吩咐將之退回，而是私自拆閱查看：裡面除一張泛黃的少女照片，是幾封寫於60年前的信件。