身處都市的原住民音樂人謝皓成，與兄長回到部落向家人學習打獵文化，更從中激發創作靈感。 他以太魯閣族人獨特的聲音與古謠，結合數位、交響樂、民族樂、流行電子樂等創作歌謠，並以在紐西蘭與毛利人、樂友共同創作而成的音樂，作為專輯的壓軸，呈現更多元的風貌與層次。 原住民藝術家2025 這張專輯不僅是謝皓成為部落音樂創作的起點，更期待能藉此感染不同世代的原住民與非原住民朋友。 光織屋近幾年來積極將噶瑪蘭族漁具之一的Sanku（魚筌），透過染織或與在地自然纖維素材結合，製作出與空間對話的各類造型燈藝。
- 李光輝：日本名中村輝夫；族名史尼育唔／Suniuo，臺籍日本兵，戰時與部隊失聯，躲藏於印尼叢林生活達31年，至1974才被發現，並於1975年1月8日回到臺灣。
- 然而原住民族更大的危機是，原住民置身自由與安逸的國度與社會裡，只致力追求個人成就與福祉，並認為個人成就及幸福與族羣無關，甚至視原住民族身份或自己的族羣為個人包袱。
- 民視新聞／綜合報導民眾黨新竹市長當選人高虹安今天公佈第一波內閣人事名單，副市長敲定現任高檢署檢察官蔡麗清，檢調人員背景，引發外界聯想，是不是和高虹安自己官司纏身有關，或是想查前朝有無弊案？
- 臺大基因醫學部主治醫師蘇怡寧認為林媽利的研究很有趣，也印證了人類遷徙行為與歷史，對一個民族血緣基因的影響性。
- 採訪前，他才從布農族的文化保留現場上完課，從司馬庫斯、太巴塱、達娜伊谷甚至馬祖，也都有撒古流擔任顧問、教師的身影。
- 達陸運用羊毛紗線、以傳統技藝纏繞技法所編織出的《河》，跨過河以後，緊接著步入「海底世界」——由無數波浪形狀之木板打造的浪花巖洞，以岩石為媒材的作品、以山川海景為背景的攝象與畫作，我們將抵達旅程的終點。
據此，非經原住民授權同意，無原住民身分人不可任意使用原住民宗教祭儀、音樂、舞蹈、歌曲、雕塑、編織、圖案、服飾、民俗技藝（如泰雅族傳統紋面藝術、布農族傳統的八部合音）。 以自由誇張、色彩艷麗、具有濃厚鄉土氣息為特點的農民畫已成為中國特有的美術畫種，令看慣了古典油畫和抽象現代繪畫的歐美人士耳目一新。 在著名農民畫畫 鄉陜西戶縣和上海金山，經常會見到外國人走街串巷收購農民畫。 不少外國人視中國農民畫為“鮮活且極富衝擊力的文化生態”。 農民畫家繆惠新還曾於1998年 被《時代週刊》（亞洲版）評為“亞洲十大藝術家”之一。 ▲唯有不斷透過理性思辯纔可能帶來藝術的”創新”，而涉及到許多對於現代性觀念與知識領域的吸收，除了相關技巧與工具媒材外，弱勢文化者尚需學習藝術創作及藝術批評的新知與理念，只有當其吸納了優勢文化者精隨後，方能與其固有的”傳統”作一比對與對話，產生自我突破。
原住民藝術家: 「我們與未來的距離─臺灣原住民當代藝術展」展覽資訊
鹽月桃甫來臺第一年即與畫家鄉原古統聯袂進入花蓮太魯閣，描繪泰雅族原住民圖像，1927年首屆臺灣美術展覽會揭幕至1943年結束，均全程參與西洋畫部審查，是創作臺灣原住民題材最多的日籍畫家。 鹽月桃甫自詡擁有高更前往大溪地的返樸歸真之心，1930年霧社事件爆發，他便在1932年第六回臺展，展出油畫作品《母》，描繪原住民母親帶著三位稚兒驚慌逃生，表達對日本統治當局的沉痛控訴。 1941年鹽月桃甫曾以「莎韻之鐘」參展，畫中的莎韻雖面無表情但仍不脫清純少女形象；隔年他再以「莎韻」參加第五回府展，卻畫出批頭散髮、眼窩凹陷如傀儡般的悲傷莎韻，似乎是與他一起抗議著荒謬戰爭悲劇。 總的來說，全書著墨較多者為傳統文化部分，從族羣分佈、人口數、神話起源、歷史沿革、社會制度、祭儀、生計、工藝等介紹，輔以近代生活變遷。 現代生活敘述較少，純然是礙於篇幅因素，因此，此部分企圖以攝影作品補綴；我將自己近十幾年來所創作的原住民相關影像，挑選了上千張幻燈片，與美術主編裴蕙琴研究，再從中精挑出三百多張攝影作品，「讓她以最美的姿態呈現！」我們都有共識。 本書從地域史與族羣關係史的觀點，檢討平埔族羣的人羣組合原理暨外力對平埔社會關係的影響。
新聞攝影記者出身的高仲明長期關注弱勢的社會底層，他信奉「無冕王」須堅守的道德責任。 在香港歷經「反修例運動」後，獅子山下的過去、現在與未來都是高仲明對焦的目標，近期在臺中舉行的「休止符／REST——高仲明攝影展」足以說明這位攝影師按下快門的理由：他不想要大家忘記香港。 待在愛丁堡一段時間後，優席夫逐漸不再向外眺望，反而將眼光投向自身，正視體內流淌的原住民血統、悠久深厚的部落文化，並重新聆聽內心真實的聲音。
原住民藝術家: 教育界
當代的原住民族開始重新思考及邁進，不只是還原過去或把殘缺的片段縫補填滿，更是突破現狀追求進化，許多文化尋根、傳統復甦等，不同面向的議題交織成相互影響的維度，正向及反向作用力連橫錯縱，重新建構密不可分的網狀文化觀。 抵抗是為了文化的生存，爭取的是打破既有層級、時間、邊界、位置、結構，藉由躍升、更新、拓展、重建的方法來提供解決問題的可能性。 現在所面臨的生存議題與和解的轉型正義，其途徑或許曲折，但目標一致。
- 來自三地門鄉馬兒村的排灣族達比烏蘭‧古勒勒，在一次偶然的機會，看見螢光魚在黑暗空間裡閃爍洄游的身影。
- 值得注意的是，其中強烈同意的有二成五國人，只有 5.2%表達強烈不同意。
- 主要作品有《臺灣中部平埔族羣古文書研究與導讀》（2002）、《臺灣中部平埔族：沙轆社與岸裡大社之研究》（1997）等，以及編著、研究論文等多篇。
- 浙江省國際美術交流協會祕書長周瑞文建議組織畫家深入非洲採風，與非洲的代表性藝術家交流學習，這樣能更直接地吸取非洲藝術中的營養。
- 非池中藝術網透過專訪財團法人原住民族文化事業基金會（下簡稱原文會）董事長瑪拉歐斯，談談至今執行了五屆Pulima系列藝術獎與藝術節的原文會，看到了哪些原住民當代藝術的改變，以及關於原住民美術館在臺灣的可能性。
- 阿美族的體型較為高大，因此在運動場上常有傑出的表現；從地域、習慣及語音的差異，分為下列幾個部羣：北部阿美、中部阿美、南部阿美。
秦榮輝(阿瀨)的繪畫作品大多使用黑色簽字筆創作，以規整交纏的線條畫出排灣族嚴謹的精神性；以影像及裝置作品知名的張恩滿，本次創作計畫為拍攝臺東大鳥部落青年司降入住家屋，演繹傳統部落生活的影像。 當然在藝術層面上，性別議題在臺灣或是北美、紐西蘭等西方國家，發揮的自由程度相去不遠。 不過如果再跨一步進到社區或是部落，依舊還是一個難以跨越的距離。 因為性別議題是非常主觀的，又涉及挑戰傳統社會結構及對性別角色的刻板想像。 自高中就讀復興美中畢業後，一直很想從事創作，多年來做過許多工作，直至2007年開始從事陶藝與雕塑創作，作陶源自於所居環境三芝的趨使，無論以何種材質創作，他認為只要把握住傳統文化的精神，符合現代生活實用與大眾的需求，就能在時代趨勢中有所延展、讓更多人認識原住民文化。
原住民藝術家: 《我們與未來的距離─臺灣原住民當代藝術展》盛大開幕 屏東藝文公路旅行路線一次看
61歲原住民藝術家，1979年開始原民藝文創作，復興失傳已久的製陶技術，在雕塑與繪畫領域都佔有一席之地，還曾經獲得國家文藝獎，如今卻被指控捲入性侵風波。 《脈動》就像一連串自我敘事的展開，透過〈生命軸〉、〈我自己〉、〈黑色的堆砌〉、〈孕育〉、〈大地的心跳〉、〈女人與河〉六組裝置，緩緩道出來自部落女性內心的聲音。 原住民藝術家2025 象徵女人在原住民的生命歷史中，扮演既溫柔又強大的角色，既是孕育生命的養分，也是傳承文化的重要推手。 來自屏東排灣族大社部落的武玉玲，一直以來的作品形式精緻小巧，但這次擴張作品尺度，運用原住民傳統編織技藝，以毛線、回收的布料及金屬不斷地纏繞，勾勒出柔軟的律動線條，組成具有強烈份量感與溫度的作品。 賽德克族的藝術表現形式豐富，在編織藝術上，編製技術以生活用具為主，如揹籃、網袋、衣籃、漁網、魚籠、魚簍及圓箕等，而織布技術用以製作衣服、衣飾與被單，主要為紅、黑與白色等顏色。 此外，賽德克族的傳統藝術除編織、文面之外，在傳統音樂上也有另一種特質，則是透過對答輪唱的方式即興吟唱，稱為「疊瓦式」複音。
原住民藝術家: 藝術與文化
新興菸品在日本的便利商店即有販售，且售價不足2千日圓，換算成臺幣約500元，菸彈價格換算成臺幣也才百元。 如此低廉的價格，很難如國健署所說，形成年輕族羣的購買障礙。 臺灣目前有14個縣市設立新興菸品管理自治條例，臺北市、新北市、高雄市與臺南市四縣市採雙禁方針。 倘若菸防法協商最終通過開放加熱菸版本，勢必對四縣市現行管理政策造成衝擊。 董氏基金會菸害防制中心主任林清麗日前就曾在媒體上表示，全國目前有14個縣市訂定自治條例禁止，然新北市、臺北市、臺南市雖明確「雙禁」電子煙和加熱菸，業者卻避開「電子煙」3字，甚至把出貨地標示為桃園市，意圖鑽法律漏洞。 「底層社會」之造成，強勢文化者以自己的標準衡量弱勢文化，並且企圖將他們限制於框框和格子裡，弱勢文化者還不能適應這些便被資本主義的洪流捲到主流社會的底層。
原住民藝術家: 原住民文化藝術人才培育
優席夫走遍世界40多個國家，發現臺灣擁有不同層次文化的堆疊和深度，不論臺灣的執政者或年經人，都應該重新認識自己、欣賞自己、欣賞臺灣，重建自信心，才能把原有的優勢找出來好好發揮。 直到2010年參加倫敦藝術大學全球華人藝術大賞，從超過200位華人藝術家中脫穎而出，優席夫的知名度才逐漸打開，過去曾拒絕他的藝廊老闆，後來又邀請他回去展出。 爾後，他又陸續受邀至愛丁堡國際藝術節、廈門、上海、歐洲等各國，以及臺灣桃園國際機場、華山、101、松菸、誠品等地辦展，一步一腳印地拓展出他的藝術之路。 某次他將作品借給房東擺飾，一位愛丁堡國際藝術節的策展人到房東家參加派對，看到了優席夫的畫作，極力邀請他參加愛丁堡藝術節青年藝術家聯展。 在一次希臘旅行的超自然體驗，改變了優席夫後來的發展之路。
原住民藝術家: 原住民藝術家宜德思‧盧信化繁為簡的減法創作
因為語言隔閡，海基會特別開記者會撇清，他們原本並不瞭解這個爭議字眼的涵義，而且事先審查文案，就已經刪掉不少不雅字眼，最後是蔡阿嘎自己加上去的；海基會緊急處理，封鎖這段影片，忙著收拾殘局，至於闖禍的蔡阿嘎現身，強調自己沒有嘲笑意味，雙手合十道歉，希望解除這場警報。 簡扶育，熱情善良，因此心寬體稍胖（不過自己很滿意），好奇心強，喜歡探險，雖然年事漸高，仍不改其性。 崇拜人道主義者，喜歡結識有趣的人，愛拍攝自然狀態下的人物；曾走遍四大洲二十一國以及臺灣百嶽65座名山（玉山拜訪過九次）！ 原住民藝術家 現為攝影、文字工作者、紀錄片製片人＆導演；婦女新知基金會董事、臺灣婦女全國聯合會藝文主委。 著作包括《出去走走——從她的相機看少數‧多民族》、《女性創作的力量——攝影記錄》、《橫行臺灣——山林另類遊》、《橫行臺灣——水路另類遊》、《搖滾祖靈——臺灣原住民藝術家羣像》、《臺灣小朋友的臉》、《漫步地球村》、《自學典範臺灣史研究先驅曹永和》。 紀錄片則有《搖滾祖靈——臺灣原住民藝術家羣像》、《婦女新知基金會雙十年華》。
原住民藝術家: 第一屆原住民時尚產業 看見原民時尚
其實在大部分的原住民族傳統文化中，女性是不能出海航行的，更有甚者是連觸碰獨木舟都被禁止，但這件名為獨木舟的作品，卻只邀請女性前來參與。 這些原住民族女性，大部分因為求學和就業離開了原生部落，面對現代生活壓力被迫移動，就像在汪洋浪濤上獨自前進的獨木舟，但心中卻依舊有那份關於族羣的認同和關注。 安力‧給怒（賴安淋），泰雅族，1958年生，漢名賴安淋，中國文化大學美術系、美國紐約視覺藝術學院研究所畢業，現為臺灣基督長老教會山光教會主任牧師。
原住民藝術家: 成立藝術中心 提供原民藝術家平臺
布農族弓琴演奏的特色在於運用口腔共鳴所發出泛音旋律，主要用以傳遞情意，而裝飾品形式以頭部的裝飾最為講究，材質多以貝類與玻璃珠製成。 在國外優席夫的膚色與原住民的特殊身分，不再被貼標籤，反倒是讓許多外國人投以好奇其文化的出處，並得到更多的認同與尊重。 分別都曾有他的創作在上面，無論展示的時間長短，都代表著新的人生意義。 根據臺大、中醫大、彰基、成大及慈濟針對425例口咽癌患者進行研究， 腫瘤切片採樣時偵測到HPV比例，以北部較高盛行率達33%，東部最低盛行率18%5。
原住民藝術家: 泰雅族
她說，她從不後悔離開，遷徒本是原民的命運，一生都要接受各種轉換，一如她在《夢與夢之間》第一次放棄了自然材質、改用人工的繩子去編織作品，這個媒材的轉換，就像她抽離原生的環境，面對新的環境生長，儘管如人工材質般的有毒，但也給了她追夢的能量與空間。 原住民藝術家 下山後，她創作了《Ali Sa 原住民藝術家2025 be Sa 原住民藝術家2025 be／土石流，我在未來想念禰》。 一樣以其擅長的複合裝置結合影像，將過去部落的影像與編織作品互相呼應。 她永遠記得，父親在她小時候常跟她說：「你『未來』一定會知道。」當時她不懂，經歷失根的創痛，她想著，她有未來嗎？ 11年後，她開始明白，「現在」在做的每件事，都不再只為了自己，也是為以後的孩子和族人。
原住民藝術家: 國際新聞
有評論者指出，此舉不但無法促進原住民文化反而可能帶來反效果。 再者，各原住民族文化特色不同，面臨發展困難也不同，將「智慧財產」概念一體套用於所有原住民族，恐非適宜。 進入90年代以後，改革開放與市場經濟改變了中國農民的生活形態。 此外，在電視、電影、廣播和互聯網的衝擊下，農民自身的休閒方式也變得更加多樣化。 這種將原始藝術的粗獷浪漫，民間藝術的樸拙自由，漫畫的誇張與宣傳畫的直率融合在一起的繪畫方式在當時迅速引起學院派藝術家的注意，並被官方定位為“優秀的羣眾文化活動”。
原住民藝術家: 原住民藝術
阿美族除了藤編技術相當發達，以特殊的拍託法及露天坑燒製作，成品多為食器及容器，大部分都是素陶，外觀沒有再經過美化加工，以方便及實用性為考量，但也有作為祭器，大小形態上各有不同。 一提到阿美族大家立刻聯想到豐年祭，以及曼妙的舞姿與輕快歡樂的歌聲，阿美族人開朗、樂觀、主動而親切的態度給予人深刻的印象。 原住民藝術家2025 阿美族的體型較為高大，因此在運動場上常有傑出的表現；從地域、習慣及語音的差異，分為下列幾個部羣：北部阿美、中部阿美、南部阿美。 誠美社會企業創辦人陳百棟是誠美地產開發股份有限公司的董事長，長期關心原住民的相關公益事務，於二〇一五年與中華民國畫廊協會祕書長曾珮貞，共同成立誠美社會企業。
九○年代起撒古流開始從事將傳統的石板屋改良，室內設計則發揮排灣族的藝術特色。 九七年籌建「達瓦蘭部教室」，從事民族工藝及母文化教學並推廣「部落有教室」，落實地方教育特色及部落菁英迴流運動，撒古流除了參與多次的原住民展覽外，也榮獲多項傑出原住民的表揚。 侯壽峯1938年出生於嘉義，家境清寒但藝術天份過人，從小自修苦學實踐藝術理想，他擅長水彩、膠彩、油畫，甚至陶瓷繪畫以及雕塑，自1979年連獲3年全省美展的前三名，獲得水彩類「永久免審查」的最高榮耀。 為了生計，侯壽峯從十五歲開始擔任學徒，繪製彩色玻璃、廟宇彩繪、舞臺佈景。 侯壽峯認為藝術要能夠「以藝載道」，所以要求自己創作能代表臺灣文化內涵的作品，他最為人稱道的原住民族系列畫作，就是前後花了十二年，親自到各個部落去觀察、寫生，及考據歷史典故、文獻等繪製完成。
曾孝德舉辦過的多次油畫展覽中，以臺灣原住民為主題的作品都佔了極大份量。 他表示臺灣原住民族各有屬於自己獨特的文化傳統，在畫作上，如何表現出這些族羣的服裝、飾品、用具、習俗、文物特產，甚至精神內涵，這些都是對藝術家的挑戰，他非常喜愛，更勇於接受。 或者當我們將南島語族分為四個分支：泰雅羣、鄒語羣、排灣羣，以及馬來亞玻里尼西亞羣（Blust, 1982），在超過1,200種的南島語族語言當中，數量上只有20幾種的臺灣南島語竟然就包含了四個南島語羣當中的三個。 因此，若將對於主體性的需求和這一個語族的文化相互連結，似乎便能稍微彌補一些臺灣在目前國際間的政治弱勢，反而能在這個歷史悠久、為數眾多，可能成為下一波新興力量的南島語族中扮演重要的地位。 除了目前由行政院規劃，選址在高雄澄清湖的國立原住民族博物館之外，瑪拉歐斯認為臺灣也應該要有原住民族美術館的主張。 ▲若論及原住民「當代藝術」中”當代”意涵的詮釋，時間點上的定位問題，筆者以為須回到特定的社會文化與歷史脈絡中來檢視。
「小鎮故事」文章本身並以「女主角名義陳述之文件」作為附件，證明「小鎮故事」之真實性，這應該非一朝一夕作成，應該是上述人士共同參與文章之公開以及發表在網上，本人不知道該附件如何而來，但其附件之文筆與本人認識的女主角之文筆並不相同，這個部分還要經由檢察官進行調查以及製作之過程。 六、關於網友在臉書回應「小鎮故事」，其中網友Ku Ljing呼籲「受害者」出面指控本人，並轉貼連結，連結內容署名為「餘悅廉」發表被害過程之文章，餘悅廉是否為真實姓名不得而知，但餘悅廉本人並不認識，更無其文章所指之內容，因所述事件是發生在15年前，是真實故事？ 二、關於輿論所指射之事件是發生在今年2月10日，女主角之男性友人許先生（Viking）也在該日知道本事件，其解釋是性侵害，本人助理因此在第一時間經過許先生（Viking）之會同下，共同到鄰近婦產科檢查，經醫師診斷女主角之私密處並無異物侵入之痕跡，所以未投藥治療。 於檢查後女主角即離開本人之住處及工作場所，於3月8日之後，女主角仍然繼續回來協助工作、自由進出工作室和住家，也會穿著本人之衣物或住在本人之住家，本人也支薪給女主角，這個可以證明並無網路所陳述女主角受性侵害之可能。 卡那卡那富族的傳統音樂中，大部份的歌謠都是以齊唱的方式來進行，偶爾也用兩聲部的複音方式來演唱，最常用的樂器有嘴琴、弓琴及鼻笛。 卡那卡那富族也以揉皮技術著稱，常見鹿皮製造的皮帽、皮背心、皮披肩等，那卡那富族女子衣服大多以薴麻為布，薴麻編織而成。
巴西瓦里樂團主唱，入圍第19屆金曲獎最佳原住民語專輯、最佳原住民語歌手、榮獲中華音樂人交流協會年度十大專輯獎、第21屆金曲獎最佳原住民歌手獎。 林照玉：臺東都蘭阿美族，1980年臺視五燈獎才藝歌唱冠軍，多次獲邀代表國家至美國及東南亞各國演唱及文化交流，有「國寶」美譽。 陳鏞基：前旅美職棒內野手，曾效力於西雅圖水手、奧克蘭運動家、匹茲堡海盜農場系統，現效力於中華職棒統一7-ELEVEn獅。 陳致遠：前中華職棒外野手，選手生涯效力於中華職棒兄弟象隊，2009年因為黑象事件遭到聯盟終身禁賽。 族名達魯固斯／Talukus，其胞弟為前兄弟象隊外野手陳致鵬。
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