當年，魏龍豪(魏蘇)和吳兆南(吳宗炎)結識，在中國廣播公司、警察廣播電臺等廣播電臺一同主持相聲節目。 隨後在1967年起，開始收集資料灌製‘相聲集錦’、‘相聲選粹’、‘相聲捕軼’以及‘相聲拾穗’。 八年來，《那一夜，我們說相聲》的錄音帶賣出了二十萬卷，這也正是【表演工作坊】最擔心的，大家過分熟悉而失去新鮮感。 沒大沒相聲 昨天很難統計有多少觀眾曾欣賞過，笑聲也不似八年前屋頂彷彿都要震動的激動感覺，但現場始終有著一股懷舊溫馨氣息。
我相信板友們都有獨立思考判斷的能力，不至於因為「我認為」、「我覺得」這類 詞語的缺乏和一次「我們」的使用，就被此篇簡略籠統缺乏細節分析的個人意見給 灌輸洗腦的，您大可不必多慮。 班：好了，你們以後要記住，要多配合老師的工作。 也不要犯什麼校紀校規了，要學會尊重老師，團結同學。 李：班主任，我們明白，父母的辛苦，我的是我們將來不會受苦，老師的勞累是為了我們這些未來的花朵。 天津是個曲藝窩子，傳統相聲在天津從來就沒沒落過。
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盡管如此，在隨後的文化大革命中，很多相聲藝人遭到打壓，曾一度讓相聲在中國大陸絕跡，隻有一些歌頌型相聲被允許演出。 以姜昆、李文華的《如此照相》和常寶華、常貴田的《帽子工廠》為代表的一大批諷刺“四人幫”的相聲迅速流行。 從前侯寶林等人的相聲也重新在廣播電臺播出。 進入1980年代，在日益流行的曲藝形式小品的衝擊下，表演形式簡單的相聲不再得到以電視為主要傳播媒體的觀眾的青睞。 儘管如此，這段時間裏相聲還是獲得了不小的發展：新一代演員湧現出現，各種內容和形式上嶄新的相聲段子不斷登臺，形成了有別之前的「當代相聲」。
- 另外，在試圖理性分析之餘，全篇文章仍不免流露出 某些情緒，我自己覺得挺明顯的，即使沒明說，也不可能被評價為「客觀、公正、 無私心」吧？
- 雷雷在武林還是很有名氣的，當然主要是爭議，網友們認為他的實戰搏擊能力很一般，但網友們也承認雷雷能言善辯。
- 馬貴榮(中國相聲作家、相聲藝術教育家) 不過後來馬貴榮讀了《中國相聲史》，才知道相聲雖是中國的藝術，但第一個相聲博士是瑞典人，第一個相聲碩士是日本人，叫騰田香織，還曾跟她學過相聲。
- 在由王決、汪景壽、藤田香所合著的《中國相聲史》的“傑作探源”一章中記述“買蹲票”時說…
- 曾經有個段子說得好，相聲演員都哪兒去了？
比如在安徽衛視的一檔節目上，孟鶴堂公然在臺上看著小抄說相聲，由於動作幅度太大太明顯，直接導致電視臺將他和周九良的節目刪除處理不再播出。 更奇葩的是，相聲行業有一陣還比較推崇“沒文化和沒學歷”，不以為恥反以為榮。 像德雲社主推的幾個藝人嶽雲鵬、張雲雷和郭麒麟，三個人平均學歷不超過初二，就算加上郭德綱，也夠嗆能到初三。 王：（模仿陳老師）那你就更豬，你說你都錯了你還好意思給她抄，你還有沒有腦子，說你是豬，那還侮辱了豬。
沒大沒相聲: 節目介紹
很多記者不喜歡訪問李立羣，也不是每個導演都能夠駕馭李立羣，這位演誰、像誰的演員往往邁著外八字的步子，操著「他抓的住你」的口吻連珠炮般射向你，滿滿的，教人懷疑從那副時髦薄鏡框看到的人，是不是都小了、矮了。 一九八五年，賴聲川回國，他抓住了李立羣，再度把他抓回劇場舞臺。 《那一夜，我們說相聲》造就了李立羣在劇場上的蹊徑，李立羣此後沒再跟過其他導演，成為【表演工作坊】的招牌之一。 沒大沒相聲 最初，相聲的主要聽眾是以眷村為主的外省人。 1985年，由表演工作坊（簡稱「表坊」）推出舞臺劇『那一夜，我們說相聲』（由李立羣、李國修主演）之後，造成了轟動。
- 「我十五歲的時候，在學校裡頭作了一篇文章，拿去給我們校長這麼一看哪，校長是大喫一驚！就跟訓育主任不住地誇獎我這篇文章。
- 單口相聲長篇單口相聲，通常分為數次表演，類似於評書，最早有「八大棍」之稱，指的就是從評書中抽取的八段互不相關的段子。
- 對70來講，見證了相聲的起起落落，相聲由於電視而大火，由於小品而沒落。
- 對於倪嘉昇的未來，倪敏然透露，他對兒子的教育方式很開明，不會限制兒子一定要做什麼，就像兒子如果志在進演藝圈，他會隨著兒子的性向予以支持。
- 羣口相聲，是三個以上演員共同表演的，甲稱“逗哏”，乙稱“捧哏”，丙等稱“膩縫”。
《那一夜，我們說相聲》像相聲而卻不是相聲，不像舞臺劇但的確又是舞臺劇，它顛覆了傳統相聲，也顛覆了劇場；不可思議的是，憑這一個創意之舉，拯救了傳統相聲，也造就了臺灣現代劇場。 《那一夜》的演出，當時掀起了社會對國內舞臺藝術的熱忱，開創了八０年代臺灣劇場創意之先鋒，又同時發動了保存傳統民俗的運動。 對許許多多的觀眾來說，他們從來沒有看過現代舞臺劇，第一次進劇場居然看的是《那一夜，我們說相聲》，於是《那一夜》就成為他們心目中「劇場」的模樣。
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根據相關記載並推測：張三祿本是北京的八角鼓醜角藝人，後改說相聲。 在《隨緣樂》子弟書中說：“學相聲好似還魂張三祿，銅騾子於三勝到像活的一樣。 ”但是一般來說，相聲界把朱紹文（窮不怕）稱作他們的祖師爺。 2005年起，憑借在網路影片網站等新興媒體的傳播，相聲演員郭德綱及其德雲社異軍突起，使公眾重新關註相聲這一藝術門類，實現了相聲的二次復興。
沒大沒相聲: 中國相聲史
人物簡介 海外華文文學研究會、中國俗文學學會理事。 倪鐘之 曾任中國北方曲藝學校研究員，中國曲藝家協會理事等職務。 沒大沒相聲2025 他的著作《中國曲藝史》《中國相聲史》《中國當代曲藝史》等均被國內外學界稱為“填補中國藝術史學科空白… 紅星相聲社 “紅星相聲社”已在中國相聲史上書寫了濃墨重彩的一筆。 2015年國慶期間，即時隔六十年後，王本林先生之子王雙福先生率其親傳弟子並邀請京津地區各路曲藝名家，在北京… 周德山(中國北京相聲大師) 周德山對相聲界最大的貢獻，就是培養了馬三立等一批著名相聲大師，把相聲由原來撂地攤兒賣藝的營生帶進了劇場，開闢了中國相聲史上的一個里程碑。
沒大沒相聲: 相聲按演員人數分
【表演工作坊】80年代的「相聲劇」是劃時代的創舉，大膽地融合了傳統相聲藝術與正在萌芽的臺灣新劇場，成為一種全世界都沒見過的新劇種。 從1985年創團作《那一夜，我們說相聲》開始，精彩絕倫、一票難求的現場演出錄音發行後，更成為白金唱片，讓精緻藝術與大眾文化作出空前的巧妙結合，深深融入80年代臺灣文化意識。 如今，只要說到《那一夜》、《這一夜》，有多少人能直接背出大段落來? 對許許多多人來說，那是時代的記憶，成長的記憶。 因為馬新地區所獨有的多元語言環境使得「馬新相聲」較中國大陸的相聲和臺灣相聲別具一格，但也因為了中文並非主流語言的問題使得馬新相聲界的職業演員很少。 從1985年創團作《那一年，我們說相聲》開始，精彩絕倫、一票難求的現場演出錄音發行後，更成為白金唱片，讓精緻藝術與大眾文化做出空前的巧妙結合，深深融入80年代臺灣文化意識。
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相聲裏的「貫口」呢，不一樣，沒轍韻，在貫口活裏，雖然不受轍韻限制，也要根據內容，是抒情的，寫景的，敘事的，在人物刻畫、人物語言上面，去體現與內容密切關連的語言節奏。 一般的念法應該是由慢而快，要有起伏，波浪式的。 沒大沒相聲 什麼地方起伏，什麼地方輕重緩急，要根據內容來決定，這才能達到貫口活的要求。 相聲和唱歌一樣，只要有一二首膾炙人口的歌曲就大紅大紫，田先生能耐確實有，但沒有讓人記得住的段子，天津相聲名家多的是，可能他不走運吧。 論水平論作品論資歷論輩分，「非遺傳承人」簡直捨我其誰。
沒大沒相聲: 經典再現！
馬季(相聲演員) 馬季在中國相聲史上是獨特的一個人物，他傳承了傳統相聲的衣缽，但卻面臨著新中國建立以來的新形勢、新任務。 傳統相聲的任務在某種意義上，還是“高臺教化”，但… 再來，由「竹板王子」林文彬老師帶來竹板快書，隨著竹板的節奏拍響，彷彿身處景陽崗，武松與猛虎打鬥的畫面正激烈地在同學眼前上演，緊張感使所有人都屏氣凝神，不敢發出一些聲響，深怕自己漏掉劇情。 接下來，黃逸豪老師則是帶來的單口相聲，描述真實發生在老師身上的告白經驗，藉由童話故事灰姑娘、白雪公主的劇情，聯想到現實的情況，其中，荒唐的情節讓在場的同學不禁噗疵一笑。 表演最後為演員魏竹嶢、李沐陽先生帶來的「空城計」，由魏竹嶢講述到自己是如何搞砸一場京劇大戲，荒謬的內容讓活動在歡笑中畫下句點。 強弱徐急為的是要氣勢，拿報菜名來說，菜名是經過安排的，以整齊的形式出現，透著駢文的影子。
沒大沒相聲: 新聞雲APP週週躺著抽
諷刺型相聲：可以諷刺自己或者別人，如侯寶林的《夜行記》（諷刺不遵守交通規則的人）、姜昆和李文華的《如此照相》（諷刺文革時期的社會現象）。 以姜昆、李文華的《如此照相》和常寶華、常貴田的《帽子工廠》為代表的一大批諷刺「四人幫」的相聲迅速流行。 宋少卿去年底4度酒駕，累犯行徑受到社會大眾撻伐，也遭10年夥伴兼「相聲瓦舍」團長馮翊綱切割，演出遭全面取消。 如今獨自經營團隊的馮翊綱，面對部分粉絲敲碗希望宋少卿回歸的聲音，他今（12日）早發出長文，坦言原本期盼事件落幕，便可安排對方回歸，但事發至今相隔半年：「他沒給我打過一通電話、沒說明、沒道歉。」字裡行間似乎流露失望之情。 由於國門解封，加上疫苗施打普及，國人已逐漸能接受與病毒共存，外出消費意願大增之下，使得餐飲業者為了迎接商機而必須在短時間… 喂，請問是王邁達的母親嗎，告訴你一個不幸的訊息，可愛的王邁達同學於昨天上午被車撞了一下，又被石頭砸了一下，被驢踢了一下，還被狗咬了一口，現在正在醫院搶救。
④如果您對相聲：臺上無大小，臺下立新墳作品內容、版權等方麵有質疑，或對本站有意見建議請發郵件給管理員，我們將第一時間作出相應處理。 接著到了馬英九時代，劉增鍇說，有人批評他藍營執政就不說話了，但對此他要澄清，「馬英九值得罵，但他不好笑，蔡英文也是一樣，本身很不好笑」， 他更直言，自己的想像力已經沒有這些官員好，像無毒的農藥、乾淨的煤都被他們講到底了。 羅北安出生於1959年，少年時代，他就不是傳統的所謂乖孩子，而是對人生有自己獨特看法的年輕人。 高中時期的羅北安是個留長髮，組樂團的搖滾青年，前後讀了6所高中，好不容易纔終於拿到高中文憑，高中畢業後，他重考了4次大學都沒有學校可念。
沒大沒相聲: 相聲的分類
周方遠心想上一世那是沒辦法了，為了實現自己的理想抱負，做出一些付出也是理所當然的。 但現如今既然有自己插手，名氣現在也是越來越高了，還有必要去做那種折騰人的工作嗎？ 說實話，在周方遠看來，有這點時間還不如多想想新作品的事情，而不是去參加勞什子的電視節目。 所以周方遠提供這個機會，電臺，網絡，遠方音樂這個平臺上專門弄出來一個曲藝相聲的頻道，這在其他類似的網站上是沒有的。 為了填充這個頻道，周方遠還讓遠方音樂的人去聯繫了很多老藝術家，從他們手裏買聲音版權，甚至遠方傳媒這邊也出了一些力幫忙聯繫了一些人，總算是把這個頻道弄了起來。
沒大沒相聲: 中國大陸著名相聲演員
，三年的構思累積之後，《瘋狂電視臺》宛如當年的《那一夜我們說相聲》一樣，成為全民大劇團 … ，讓《瘋狂電視臺》雖然瘋狂，但卻緊緊貼近著現實。 當人笑到極致的時候，表情和哭是沒有什麼不同的，《瘋狂電視臺 … 後來演出實況錄音帶發行，臺灣大街小巷都在說相聲。 那一套錄音帶不只是臺灣劇場界的傳奇性副產品，更是臺灣音樂界的奇蹟，也應當算得上是世界有聲出版品中的紀錄：正版銷售超過一百萬套，盜版多五倍，「精緻藝術」和「大眾文化」做了一次巧妙、空前的結合。 當聯合報1999年選「臺灣文學經典」作品時，《那一夜，我們說相聲》入選為臺灣一百五十年文學史中最重要的作品之一。
比如「清蒸八寶豬、江米釀鴨子」是對仗關係，「溜鮮蘑、溜魚肚、溜魚片、醋溜肉片」是排比關係，「拌雞絲兒、拌肚絲兒、什錦豆腐、什錦丁兒」還帶押韻。 這在唸的時候都要體現出來，對仗關係中的「清蒸」「鴨子」是平聲，要略微拖長，「八寶豬」「江米釀」是仄聲，要稍微迅速一些。 排比關係的「溜」字是重複字，要重點強調，後面稍弱，讓人聽清楚是排比，押韻的地方要注意韻腳要清楚（「絲兒」「丁兒」）。 從總體上來說，開始的時候慢，後來越說越快，要有層次感。 在貫口活的表演上，一個最基本的要求，就是演員必須把臺詞背熟。
沒大沒相聲: 個人工具
在標題開宗明義地說這篇的內容是完全主觀的，還不夠明確嗎？ 沒大沒相聲 至於雖然用上「我們」——只出現一 次，您看得真仔細，感謝——這個詞，但依然是我主觀的想法：「（我想）身為 觀眾我們有更好的選擇」。 另外，在試圖理性分析之餘，全篇文章仍不免流露出 某些情緒，我自己覺得挺明顯的，即使沒明說，也不可能被評價為「客觀、公正、 無私心」吧？ 其實不光「聲中含相」的說法，整篇文章每一個觀點都「有待商榷」、值得質疑。 我提出自己欣賞作品的心態，提出我認為「好」的標準，這絕對不會符合每個人 的狀況，也沒打算建立具有普遍性的準則，絕對是充滿瑕疵、需要討論的。
沒大沒相聲: 相聲師承關係總譜
但基本上，相聲是一種沒有「第四面牆」的表演藝術。 也就是說，相聲不像其他戲劇一樣，舞臺上與舞臺下自成兩個世界，而是互相交流的。 耳且相聲不化妝，沒有明顯腳色劃分，沒有固定的表演程式和舞臺、舞臺腔，完全是演員隨性的自然流露。
沒大沒相聲: 臺灣著名相聲演員
周方遠一聽就有些皺眉，這個衛視他知道啊，對於衛視他是沒有惡感的，只是在聯繫到老郭的時候，他就有些皺眉了。 為什麼呢，因為前世老郭就是在這個衛視臺上主持節目，也不能說是欺負吧，畢竟當時節目內容也是他自己認可的。 只能說，為了生計，為了出名，這個時間段幾年的功夫裏，老郭真的是喫了很多的苦。 對70來講，見證了相聲的起起落落，相聲由於電視而大火，由於小品而沒落。 沒大沒相聲2025 當時領軍的就是馬季、姜昆，後起之秀馮鞏、劉偉，滿大街都是播放他們相聲段子的，比歌曲還流行。 姜昆作為傳承沒什麼不妥，至於相聲火了之後，開始出來講師承門派，對不起，哪些門派裡邊的人咱們不認識、沒印象。
不客氣的講，就算現在從天津找出八個茶館的相聲隊伍PK德雲社八個隊，小編認為，德雲社勝算不大。 直接導致的結果就是馮鞏鼓搗出來了不倫不類的相聲劇，說實在的這些小品如果因為馮鞏的身份也能叫做相聲，那可真的太無。。。 你看現在在春晚上吆五喝六的蔡明潘長江，那時候根本排不上號，郭達蔡明每次評選就從沒進過前三名，導致蔡明在《海倫小姐》落選後當場痛哭。 可惜這些東西在很長一段時間內被當作封建糟粕遺棄，那麼也就不能怪小編這樣的人濫竽充數了，因為遺棄這些相聲門檻的人正是相聲界自己人。 大浪淘沙，泥沙俱下，市場一貫有劣幣驅逐良幣的規律，既然小編這樣的相聲白丁都可以人五人六說相聲，那誰有病再去背貫口背傳統相聲段子去。
沒大沒相聲: 表演工作坊
由於香港和廣東人羣主要是用粵語，相聲在香港和廣東，誕生出別具一格的粵語相聲。 九十年代開始，香港多名主持、金牌司儀、名人名嘴，開始以單口相聲的形式調侃社會百態，由黃子華先生始創的單人粵語相聲形式——“棟篤笑”誕生。 棟篤笑的“棟篤”是粵語，意思是單個，“棟篤笑”就是單口相聲。 沒大沒相聲 香港自古以來就有流傳於中原地區的北派相聲，早在清朝時期，來自中國大陸的文人、說書人就把相聲這門傳統藝術帶到南粵和香港。
的「傳承人」張冠李戴，藝術沒可傳，觀眾對一幫子假冒沒信心，「非遺」臭了，那些不良評委們會成歷史罪人。 田老師別生氣非遺是怪圈⭕，要是真對國家藝術負責任對有特色有口碑? 流派有觀眾緣有藝德的都應留存，可他們做反啦。 沒大沒相聲 1999年年8月26日，吳兆南於收徒大典時宣佈成立吳兆南相聲劇藝社，限定僅吳兆南直系徒子徒孫可以成為正式團員，成為臺灣最正統，且演員全數有師承的說唱藝術暨表演藝術團隊。
沒大沒相聲: 相聲
只有運用好氣口，背誦起貫口來，纔能有節奏感。 沒大沒相聲 沒大沒相聲2025 沒大沒相聲 貫口語氣的節奏感必須明確，特別到速度快的時候，這段貫口已進入高潮，演員的功力就在發音、吐字是不是清晰、準確上表現出來了。 甚至由於速度快，再清晰的發音吐字，觀眾也有來不及思索內容的時候。 還得說明一下，並不是光注意節奏感強就連字兒也念不清了。 這裡說的節奏跟快板、快書不一樣，跟歌曲更不一樣。
沒大沒相聲: 相聲或小品的劇本，越短越好（一定要搞笑）5分鐘內可以講完
中華人民共和國成立以後，新創作的相聲也常有省略“瓢把兒”的。 相聲用藝術手法組成“包袱兒”，表演當中通過說表而“抖響”使人們發笑。 其手法計有：三番(翻)四抖、先褒後貶、陰錯陽差、一語雙關、自相矛盾、表裏不一、歪講曲解、違反常規等數十種。