當筆者（不斷）看到自己喜愛的角色出現在大銀幕時，的確有一種「與有榮焉」的感覺，除了可以自豪地跟人說「我差不多知道這裡的每個角色」外，更有一種文化認同感：這些成長時被認為是「不必要」，卻構成了「現時的我」的流行文化，終於變得受人尊重。 高達大戰機械哥斯拉可能只是小時候天馬行空的幻想，但就在大銀幕中「實現過來」，讓人熱淚盈眶。 電影中，綠洲是一個存在於地球的虛擬國度，它跟地球一樣都需要有網絡供應，而為綠洲提供網絡服務的就是名為「創新線上企業」（IOI）的財團，這機構派出大批稱為「六數人」（Sixers）的員工，分別在現實和綠洲裡爭奪，財團會為他們提供高價神器，出陰招搶彩蛋。 原著故事講述主角是一名失去雙親、寄居在姨媽家的電玩少年韋德，唯一能令他感受到溫暖的地方就是「綠洲」，人類可在這個地方選擇「分身」，追求自己在真實世界裡不受認可的身分。 挑戰者一號 挑戰者一號 電影裡的賽車情節裡，玩家們都拼了命往前走，拼了命衝過道道難關，向終點邁進。 明明已經最先到達，明明已比別人強多了，凝望著眼前的終點，卻為何總是跨不過去？
- 史提芬・史匹堡彷彿用這個結論打了所有觀眾一巴，並講句「打少啲機啦，無益呀」，就像上一代父母理解網絡一樣，而看不到網絡或所謂的「虛擬世界」的可能面向。
- 電影裡的賽車情節裡，玩家們都拼了命往前走，拼了命衝過道道難關，向終點邁進。
- 在這可以見到流行文化愛好者的社羣性及其中互相尊重的文化，就如品味一樣不是有錢就買得到。
- 正因這份自覺，才使《挑戰者一號》的電影改編，超越了Ernest Cline 原作的意念。
- 這是1981年上映的電影《王者之劍》中出現過的符咒，而這個彩蛋亦是呼應著主角虛擬角色 Parzival 的名字，因為這名字啟發自找出聖杯的騎士之名。
有時候做錯了的一些事、說錯了的一句話，便覆水難收，回不了頭。 或修補一些錯誤的缺口，或單純感受一下事情還未決裂前的美好。 據CinemaScore調查，觀眾的反響在A+至F間落於「A-」[47]。 挑戰者一號 挑戰者一號2025 最簡單的例子是，網絡世界讓我們已經打破了地域距離，甚至超越了身體界限，而這些都不是一句「現實還是最好的」就可以說服人。 史提芬・史匹堡彷彿用這個結論打了所有觀眾一巴，並講句「打少啲機啦，無益呀」，就像上一代父母理解網絡一樣，而看不到網絡或所謂的「虛擬世界」的可能面向。 當 i-R0k 第一次出現在觀眾面前時，他正在以 Steam Punk Pirate 的頭顱示人，這是一套“ Poor Yorick ”的短劇，而這段劇目是向莎士比亞的名劇《哈姆雷特》的致敬。
挑戰者一號: 致敬與彩蛋
我們跟 Oasis 的最大距離，大概來自反派角色 Nolan Sorrento 的體驗，以為自己已除下眼罩，卻原來尚在 Oasis，其虛構跟實際場景完全重疊，無法分辨──那還是他每天身處的辦公室，不可能陌生，然而他竟不能一眼看穿。 不過這的確亦是現實中可見將來的目標，正如片中加強感應觸感的技術，讓人們愈來愈難分清眼前的真假。 《挑戰者一號》故事如何鋪排現成角色，有別於上述電影，在於不論 Oasis 出現金剛、異形、春麗、大鐵人也好，都是玩家的想像力而成，早已脫離本來文本的脈絡，只是衍生的玩具。 第二關中表面為著名恐怖片場景，揭開核心卻是喪屍派對，更強烈地展示創作人對再現經典的自覺，通過遊戲空間重製舊電影，只剩下形似而沒有神髓了，那份自嘲的趣味更見於那提示的大意：原作者不喜歡這改編──不單是小說作家不接受電影版本，很可能大導演若仍在生，都不會滿意史匹堡這般挪用呢。 到最後一關的揭示，本來只是小說的引旨，卻在電影成為關鍵，表現了《挑戰者一號》內彩蛋的真義。
戲中角色Aech外套上有神奇女俠舉手擋子彈的姿勢圖案及她的W標誌、經典美國動畫《Thundercats》的角色Wilykit、《DC宇宙》的超少女、近代首部Cult片《洛奇恐怖晚會》及Dead Kennedys樂團的圖案。 挑戰者一號2025 大刀在車廂內準備使用鋼彈的場景，可以看到他的肩帶上有《魔宮帝國》（又名：龍爭虎鬥）系列的龍標誌。 在最終決戰時， Art3mis 手持的重型步槍，是一把來自遊戲Gears Of War ，專為 COG 士兵而設的武器。 在戲中的夜店場景， Parzival 與 Art3mis 跳出了尊特拉華達在《週末狂熱》中的舞步，並以他的招牌姿勢作出完美收尾。 在電影開首， Halliday 的葬禮中，他的遺體被放入了曾在《星空奇遇記II：大汗的憤怒》出現過的黑色棺木中，而他的鮮花則被設計成星際艦隊的標誌樣式。 不過其實飾演母親的 Shelley Duvall 與飾演兒子的Danny Lloyd ，二人的演技亦有十分高的水準，但 Jack Nicholson 的演出就更令人深刻。
挑戰者一號: 彩蛋5：小丑與小丑女
世界衛生組織公佈成員上年決定，正式採用第11版國際疾病分類（ICD-11）。 第11版國際疾病分類（ICD-11）已經有十多年歷史，經過修訂終將會在2022年1月正式落實。 當中有一項新條目「6C51 Gaming disorder」，正式將玩電子遊戲玩上癮納入為「電玩失調症」疾病。
- 其父親一直以為自己的兒子沒有任何「正常生活」可言，並為他感到悲傷，只是他不知道兒子在網絡世界中有多自由：他認識了好友、在這世界中奔跑、與人聊天、並肩作戰與冒險，並體驗世界。
- 在此不是要證明虛擬與現實「沒有分別」，但起碼現時已是「難以分割」。
- 戲中角色Aech的貨櫃車門貼上了1902年電影《月球旅行記》（Le Voyage dans la lune）海報貼紙。
- James Halliday最喜歡的名言是來自1978年電影《超人》Lex Luthor對《戰爭與和平》所表達的看法。
- 從此管理綠洲的超技五將決定讓綠洲每週關閉兩天，讓人們必須在現實世界中投注更多時間，而韋德和莎曼珊也開始他們的戀情。
遊戲《最後一戰》的M6 手槍、《Gears of War》的騎兵突擊步槍、《異形》系列的M41A 脈衝槍。 Halliday 沒有鼓起勇氣向心儀對象表白，成為他畢生最大遺憾。 有些事做錯了，你會後悔；有些事你沒有做，就連後悔的資格也沒有。 該沈默時沒沈默，至少可以懊悔當初的衝動；該說的沒有說，目睹自己白白錯過了，心懸著浮著，彷彿欲哭卻無淚。
挑戰者一號: 遊戲《超級英雄：武力對決》（不義聯盟）
芬納爾找到並攻入革命軍的藏身處，莎曼珊將韋德救出去後自願被抓，被送到創線企的「忠誠中心[註 2]」（Loyalty Center）從事遊戲裏的勞動工作。 而韋德則被現實中的艾川、大刀和阿細救走，共同靠艾川的送件卡車（英語：Mail truck）上線。 韋德駭進索倫託的工作枱，讓索倫託誤以為被挾持而釋放莎曼珊。 韋德呼籲所有綠洲玩家聯合到達星球上進攻堡壘，而眾玩家在化身鐵巨人的艾川領導下對抗六數人部隊，莎曼珊關閉屏障後，韋德得以進入第三道關卡：遊玩雅達利2600上的《魔幻歷險》。 從《Guardians of the Galaxy 銀河守護隊》的卡式帶，到《The Martian 火星任務》、《Baby Driver 寶貝神車手》都可見電影音樂「回到過去」再次成為潮流。 電影中亦出現過一面 Delta City 的廣告，這是在《鐵甲威龍》中因底特律被毀，而 OCP 公司希望建立的一個企業鎮。
男主角的遊戲身份Parzival的造型參考了《星球大戰》系列的Han Solo，特別是啡色皮帶加金扣。 韋德過咗第三關無耐，重攞之前收集嗰三條鎖匙將最終光之大門打開埋而成功爆機。 哈利迪諗住將綠洲嘅經營權轉畀佢，點知韋德估到會係莫勞離開公司嘅下場，咁啱條橋又係哈利迪一世最大嘅遺憾。 不過新冠肺炎疫情爆發後，世衛全球親善大使 Ray Chambers 在 挑戰者一號2025 Twitter 上發帖，支持大家在家打機防疫，並宣佈與遊戲業界合作推出優惠和限時獎賞，一起 #PlayApartTogether。 當然「沈迷打機」與「打機消遣」是兩回事，但將兩個新聞放在一起閱讀，難免讓人有種「有事鍾無艷」的諷刺感。
挑戰者一號: 《Ready Player One 挑戰者一號》想回到過去幻想著虛構的未來
《挑戰者1號》講述一個無父無母的男孩，於世界一小角落裡，被生活折磨得苟延殘喘，終日沈迷「OASIS 綠洲」遊戲裡。 挑戰者一號 挑戰者一號 他跟我們一樣，為了即時的忘憂，或逃離逼人的生活，關掉靈魂的開關制，投入於虛擬世界中。 挑戰者一號2025 當年我們忙於手機轉珠，再為了一個金框鑽框衝rank，然後因為捉精靈四處遊走，到此刻在傳說裡對決，或等待著青蛙的歸來⋯⋯活於這個時代，我們有誰沒有沈迷過？
挑戰者一號: 彩蛋1：回到未來
在 Wade 解釋綠洲的結構時，他提到玩家可以選擇成為「蝙蝠俠」，鏡頭隨即移到遊戲世界中蝙蝠俠、羅賓的代表性爬牆畫面，而另一位玩家的虛擬角色「蝙蝠女」亦緊接出現。 2045年，地球好多地方變成少數族羣區，啲人為咗避開現實而入咗「綠洲」（英文：OASIS）嘅虛擬世界入面玩、做嘢同搵彩蛋。 而所謂嘅「彩蛋」俾綠洲創辦人——佔士哈利迪（英文：James Halliday；1975—2035）收埋咗，重聲明邊位最先喺綠洲搵到彩蛋嘅，有綠洲嘅經營權同大量嘅哈利迪屬下遺產而吸引咗好多玩家去搵。
挑戰者一號: 挑戰者1號 (
在進行第二關卡期間，主角眾人準備進入 The Overlook Theater 時，出現了1983年上映的電影《星球大戰：武士復仇》的海報。 導演史提芬史匹堡其中一部經典作《奪寶奇兵1》的海報，在電影結尾時，綠洲設計師 James Halliday 的兒時睡房中出現。 戲中的夜總會場景外出現了美國科幻電視劇《Firefly》的太空船寧靜號、《星球大戰》的X-Wing、《Galaga》的玩家戰機等。 戲中的商品街場景內出現了電玩《無主之地》、《街頭霸王》、《最後一戰》、《鬥陣特攻》及《Dungeons & Dragons》的舖面。 Halliday 的一個決定害他失去了惟一摯友，成為他一生中最後悔的事。
挑戰者一號: 挑戰者1號的預告
Alan Silvestri 的原創音樂及選曲之外，《挑戰者一號》視覺上亦處處展露昔日的創意回憶，美日動漫遊包羅萬有，造就停不了的觀影高潮。 故事關於尋找彩蛋，電影自身也是充滿彩蛋，滿足著潮流喜好，混合不同經典人物共冶一爐，如同《Avengers 挑戰者一號2025 復仇者聯盟》的漫畫英雄結集、《The LEGO Movie LEGO 英雄傳》的角色跨界等。 懷舊不限電影，也延伸到遊戲，如同《Wreck it Ralph 無敵破壞王》、《Scott Pilgirm vs the World 爆女大格鬥》，並來得更高調與密集。 早前史提芬史匹堡曾透露自己與監製和華納兄弟花費了大量的時間，打大量的電話去談論版權事宜。 故事關於尋找彩蛋，電影自身也是充滿彩蛋，滿足潮流喜好，混合不同經典人物共冶一爐，如同《復仇者聯盟》（Avengers）的漫畫英雄結集、《LEGO 英雄傳》（The LEGO Movie）的角色跨界等。 懷舊不限電影，也延伸到遊戲，如同《無敵破壞王》（Wreck it Ralph）、《爆女大格鬥》（Scott Pilgirm vs the World），並來得更高調與密集。
挑戰者一號: 綠洲本是避世天堂
而且 Oasis 的確凝聚主角們，促使其合作，有交朋結友的人情味，並可超越年代／性別／種族界限。 結局既提醒人們現實的重要，卻非與 Oasis 作切割，承認了虛擬網絡與真實生活的密不可分。 人人當低頭族看手機，遊走於不同社交程式，聚合共同喜好，每日離不開網絡，線上已成為生活的一部份，甚或大部份；正如 Oasis 本就不只是遊戲平臺（儘管佔據電影主線），電影內就可見其作為社交、購物的渠道，或原著小說用作線上教學，不須學生出門上學。
挑戰者一號: 挑戰者１號
當然《挑戰者一號》的Oasis 正如前段所言，仍非極權或資本掌控，仍有自由去認知真假並探索，跟Matrix 的封閉不同。 但《挑戰者一號》在大眾明知為假象的情況下，還甘於沉醉在內，就跟現實緊扣。 全片提供Oasis 內源源不絕的視聽享受，各種天馬行空想像都可成真，從而玩家與觀眾都樂在其中。 當我們視《挑戰者一號》為現狀在銀幕誇大的呈現，而非將來的預示，就會對Oasis 這線上烏託邦存懷疑。
挑戰者一號: 彩蛋9：Say Anything
但韋德意識到這與哈勒代跟他的摯友莫洛友情分割的場面相似，因此拒絕簽署合約而通過這項最終考驗。 哈勒代變回本人形象將金色彩蛋和銷毀綠洲的按鈕（英語：Kill switch）全數交給韋德後，心滿意足地離開綠洲。 挑戰者一號 隨後，IOI發現咗莎曼花喺邊度住重綁埋走，而韋德、大刀同阿細俾現實世界嘅玩家救咗，四人以艾川嘅廂型車做據點打遊擊戰。 佢哋發現IOI喺第三關出面整咗陷阱，韋德向冚唪唥OASIS玩家現場直播發咗消息，命令啲人一齊集中搞掂IOI。
挑戰者一號: 彩蛋大放送！精選60幾個《挑戰者一號》電影彩蛋
Oasis 似乎就是Wade 的霍格華茲，不只是處處魔法的地方，也是能一展所長的地方。 在這奔走過程途中，畫面略過每家每戶都戴上眼罩與裝備，跟現實隔絕，全情投入Oasis 裏去。 以上事件並非單例，而《挑戰者一號》的導演史提芬・史匹堡，就像是不知道為什麼兒子在房內玩遊戲的父親 Robert Steen，認為虛擬世界是字面意義上的虛擬，更讓人虛度光陰。 雖然史提芬・史匹堡已算是那種「開明父親」，不會直指虛擬世界像精神毒品令人上癮，但電影以流行文化為賣點，卻得出「怎麼說現實還是最好的」如此保守的結論，難免令人苦笑。 電影將綠洲描述成VR遊戲世界，不過它並非一個純粹的虛擬世界，而是一個救人類離水深水熱的地方。