2010年5月15日至6月19日，奈良美智在東京小山登夫畫廊（Tomio Koyama Gallery）展出了他最新的藝術創作嘗試——陶瓷雕塑系列作品（Ceramic Works）。 這批立體作品的造型和材料較之奈良美智以往所創作的藝術形象都有所不同，在布展上別具巧思。 這些全新的作品，是奈良美智在信樂陶瓷文化公園（Shigaraki Ceramic Cultural Park）學習雕塑時所創作的。 在接受《知日 ZHI JP .it is japan》雜誌採訪時，奈良美智 說：孤獨和疏離感是我創作的動力/對我來說沒有什麼非做不可的事/只是在眼前/就會去做。
除此之外，奈良在2009年創作的兩件大型雕塑《然而並非一切（綠屋）》及《然而並非一切（橘屋）》，於2019年保利拍賣場上，分別以4,012萬港元和3,245萬港元成交。 其中，《綠屋》的成交價，刷新了奈良美智的拍賣紀錄。 同年，在蘇富比當代藝術晚拍上，他的大尺幅畫作《背後藏刀》，以1.95億港元（即7.6億新臺幣）成交，登上日本最貴藝術家的寶座。 《等不及夜幕降臨》是奈良美智第二貴的作品，以9,287萬港元成交。 奈良美智的作品在藝術品交易市場大獲成功，其原因除了有他獨到精深的藝術創作外，日本小山登美夫對他的商業運營所起到的作用也是毋庸置疑的。
奈良美智學歷: 生活與休閒
觀眾可以從視窗窺視裏面的繪畫，桌子，枕墊等，但那個空房間卻隻是留給奈良先生自己的。 門上掛鎖或用木條封住象徵著內心世界對他的珍貴性。 奈良美智學歷2025 Miwako Tezuka：他是最具代表性的畫家之一。 我不能說他是最有代表性的，我也不希望將藝術家放到天平上衡量。
若以日本男性平均壽命78歲來說，我已經活過大半輩子，接下來的時間，我想活得更有樂趣、學習享受人生。 至於爲什麼選擇孩童作爲創作的主體對象，也許在藝術家看來，孩童時期不需要在意他人的眼光，無憂無慮，簡簡單單，也沒有那麼多的人情世故，開心就好。 可是成長總是伴隨着傷痛，我們開始僞裝自己，戴上面具去生活，這讓藝術家十分懷戀童年那段單純美好的時光，內心希望能像個孩子一樣，做那個最快樂、最自由、最真實的自我。 本書是奈良美智衆多著作中非常重要的一本，小女孩的人物形象及其一貫的畫風均充分體現出奈良美智的個人風格及創作精神。 就算已經抵達德國，學生們在名古屋車站為我送行的畫面還深深烙印在腦海。
奈良美智學歷: 藝術與文化
日本在六七十年代時已經有非常優秀的觀念藝術，而中國的當代藝術僅僅開始於八十年代。 日本開始得早，在對觀念藝術，實驗藝術的理解上也很成熟，很有深度，與西方銜接得很好。 奈良美智學歷 在六十年代時，日本藝術家已經來到紐約，並加入到美國現代藝術潮流當中。
- 然而，奈良美智本人的行事作風卻十分低調，且維持著藝術家對自身的嚴謹要求。
- 推動世界進步的，其實是極少數有著獨特、創新想法，做著與眾不同事情的人們。
- 奈良美智用小刀劃開 《奈良美智用小刀劃開》是2011年9月25日北方婦女兒童出版社出版的圖書,作者是奈良美智。
- 如申請人不具申請或核卡資格，或未確實填具申請書，或未提供與累計卡申辦相符之身分證明文件予本公司進行身分核實，本公司得拒絕申請或發卡。
- 圖片來源：截自奈良美智特展粉專 1980 年後長達十幾年的平面創作，剛開始還有複雜的背景烘托，然後慢慢減少，直到全部被抹去。
- 2010年5月15日至6月19日，奈良美智在東京小山登夫畫廊（Tomio Koyama Gallery）展出了他最新的藝術創作嘗試——陶瓷雕塑系列作品（Ceramic Works）。
這種分享態度，與熱愛搖滾樂的情懷恰恰形成強烈對比──既強調自己樸實的內心，也崇尚多元藝術形態。 1980年後長達十幾年的平面創作，剛開始還有複雜的背景烘托，然後慢慢減少，直到全部被抹去。 直到今日，他的作品幾乎不含有透視的背景圖，僅呈現視覺上的2D效果。 本書不只細膩的刻畫現代人是如何活著，更描寫出許多現代社會會遇到的問題，排擠、窮困、寂寞和黑暗面。 如同本書作者所說，這是本在向所有閱讀本書的人們，提出「我們該如何繼續活下去？」這樣的提問的一部作品。 青森美術館就好像是一座白色的狗窩，裡面住著一隻奈良美智小狗，我們都是城市生活中的睡眠障礙者，到這座白色美術館中，期望尋找到人性中最簡單、最樸實的情感，然後可以安然入睡，好像那隻咖啡杯裡的小狗一般。
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透過經濟部中小企業處的中介，與資策會的市調與媒合，生物炭跨域生態系與馬來西亞寵物用品第一品牌Pet 奈良美智學歷 World公司合作，將ReWood 寵物清潔用品銷售至馬來西亞。 站穩微笑曲線的兩端，此時木酢達人多年累積的20萬鐵粉，成為生物炭新產品最好的驗證夥伴。 奈良美智在大學時都泡在搖滾咖啡廳中，所以也可以看到那些搖滾樂曲的歌詞，充斥在大大小小的作品中；他討厭中國政府對表現自由的看法，也不喜歡那裡每間都很大的美術館，所以至今都未曾未在中國開過展覽，也說過不會去中國賣畫。 至於大家現在熟悉的奈良美智公仔，大多源自他的雕刻創作，然後以版畫銷售概念發行限量公仔，如今也成為拍賣行吸引多金年輕人的利器，價格硬是比別的藝術公仔多了一個零。
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2001 年後與日本女性文學家吉本芭娜娜有過幾年的合作，從彼此的作品中發掘靈感。 奈良美智的創作充滿童趣色採，招牌是頭大身小的小孩、潔白馴良的狗以及身著綿羊裝的兒童。 筆下的人物，臉上那對眼尾上吊、不懷好意的雙眼是他作品的特色，有時候手拿小刀、眼神中流露出的不友善自我防衛的神情，再加上寂寥、淡漠的背景刻畫，讓人由憐生愛，這也反應了當今社會年輕人的一種精神狀態。 由於爸媽工作繁忙，從小就是鑰匙兒童，大部分的時間，奈良美智都是與自己獨處，愛發呆空想，沒有人聊天時，奈良美智會讓自己被蘋果樹包圍，與蘋果樹聊天。 在青森這座蘋果樹林間的小木屋是他小時候消遣時光的地方。 從去年起，文總便依序與關渡美術館、高雄市立美術館及臺南市美術館合作，巡迴全臺三地舉行，3個場域也逐次遞增展品，並因應展場空間規畫，為展覽帶出新意。
奈良美智學歷: 奈良美智（人物）
2008年五月，村上隆的〈我的寂寞牛仔〉創下當時的銷售紀錄，以1516萬美元售出。 奈良美智學歷 Childhood〉以超過低估價300%的價格售出，村上隆的自我奮鬥，似乎連帶的將相似背景的藝術家帶入藏家眼中。 後來除2010年因金融海嘯有稍微跌價，奈良美智的作品一路穩定成長至今日。 簡單介紹一下，今年61歲的奈良美智出生在日本青森，從小不擅交際，喜歡音樂和畫畫。 雖然考上大名鼎鼎的私立武藏野美術大學，卻因為經濟問題轉學至愛知縣立藝術大學就讀，畢業之後在高中擔任美術老師。 伊始，奈良美智的作品多作爲日本當代藝術羣體的標籤，在歐美地區受到關注。
奈良美智學歷: 奈良美智學歷在奈良美智的逆襲：從小星星到巨星 – 迷誠品的討論與評價
2019年以〈背後藏刀〉拍出臺幣八億左右的天價，跌破許多「藝術專家」的眼鏡。 他曾表示：「比起個人藏家，我更希望能收藏在那種能讓大家都看見的地方。」並笑稱當熱門藝術家實在很辛苦，不太想要這樣的定位。 確實，對於崇尚自由、以作品突破既有限制的奈良美智而言，透過創作與自己、與觀者對話，纔是最重要的。 奈良美智在臺灣的首場官方個展《奈良美智特展》正式於臺北藝術大學的關渡美術館開展！ 熱愛臺灣文化且多次來訪的奈良美智，此次更不畏疫情的14天隔離期規定，依然親自抵達臺灣參與《奈良美智特展》的佈展工作，並帶來為臺灣創作的最新作品《朦朧潮濕的一天》。
奈良美智學歷: 「臺灣學生的寫作能力，正以雪崩的速度在崩壞」，身為教師這樣的發言既不科學也不道德
那欲罷不能的樣子引起我的好奇心：「究竟是什麼樣的內容呢？村上春樹又是何方神聖？」也讓我決定要來挑戰《1Q84》這部近逼1000頁的「鉅作」。 然而，奈良美智本人的行事作風卻十分低調，且維持著藝術家對自身的嚴謹要求。 為了親自完成布展作業，他默默來臺度過14天隔離期（但在推特大力稱讚臺灣美食），布展結束後便悄然離臺，連開幕記者會都沒有現身。 畢業後奈良美智邊擔任高中美術老師邊存錢，1987 年到德國杜塞道夫藝術學院（Kunstakademie Dusseldorf）留學；他曾解釋，「因為負擔不起英國昂貴的學費，才選擇到德國念書」。
奈良美智學歷: 奈良美智的13個藝術面向！「從創作起點、311震災低潮到打破拍賣紀錄」解密當代藝術大師
圖片來源：截自奈良美智特展粉專 奈良美智如今被熟悉與被喜愛的作品，幾乎都是在單純背景上看起來有一點點孤單，總是好像在思考什麼，想要說什麼，以至於藝術評論家和收藏家總賦予他「簡約主義」或者「極簡主義」的意義。 他們乍看天真無邪，細看便會發現其黑暗的一面，他們拿著刀子、十字架和火把，或是露出吸血鬼的尖牙和叼著香煙。 少年時代的他搬到長久手市，於愛知縣立藝術大學修讀藝術，並於1988年離鄉負笈德國。 他在杜塞爾多夫藝術學院留學至1993年，對新表現主義和龐克搖滾深深著迷，雖然他否認龐克搖滾是自己唯一的音樂啟蒙，但其藝術風格卻深受兩者影響。 和村上隆同屬「超扁平畫派」的藝術家，兩人私交甚篤，不過相對於村上隆那眾所週知的翻紅過程，我們對奈良美智的成名歷程都不太熟悉。 奈良美智的作品，以其極具個人特色的符號化與風格化，成爲對抗藝術同質的代表，掀起了風潮。
高中畢業後曾進入日本武藏野美術大學就讀，在中途輟學後進入愛知縣立藝術大學大學院，主修美術，順利畢業。 1988年曾任美術系預備校的講師，之後前往德國，進入杜賽爾多夫藝術學院（Kunstakademie Düsseldorf）就讀，師從於德國當代藝術家。 其後旅居德國，開始創作並發表大型繪畫和雕塑作品。 1999年至2000年，在日本各地有大小不同的展出活動，逐漸開啟名氣，並結集多本畫冊、繪本出版。 2001年在日本各地有大規模的個展“I don’t mind， 奈良美智學歷2025 if you forget me.”。 著名的日本女作家吉本芭娜娜經常與奈良美智合作，並自承互相從對方的作品中得到靈感。
奈良美智學歷: 享受藝術非關價格 奈良美智的分享哲學
1988年至1993年，吉友在德國居住，在德國國立藝術學院進行學徒訓練。 這段時期，他受到了 “新表現主義 “的影響，他喜歡用激進的筆觸、濃重的輪廓和大膽的色彩來表達自己。 奈良美智學歷 2013年4月5日，蘇富比推出全球首次奈良美智專拍「你不孤單─黑河內珍藏奈良美智作品」，一幅壓克力畫作〈失眠夜(站著) 〉以成交價940萬港元領銜全場。 此專場拍品來源出自一名東京銀行職員，他身為奈良美智的忠實支持者，從生活著手，於1988年至2006年間以薪水儲蓄陸續購買其作品，所積累出來的珍藏，見證了藝術家與藏家兩者之間建立長達二十年之情誼。 全數35件作品包括壓克力、紙上繪畫、版畫、滑板及腕錶等限量品，皆從未見於拍賣市場，最終全場成交率89%，成交總額為41,132,500港元。
1999年至2000年，奈良美智 在日本各地有大小不同的展出活動，逐漸打開名氣，並結集多本畫冊、繪本出版。 當時，桑塔那 有張LP封套讓奈良美智 深深折服，知道那是日本設計師橫尾忠則的作品之後更是驚訝，沒想到問學校的美術老師關於橫尾忠則的事情，老師卻沒有辦法為他做任何說明，這件事讓奈良美智 受到了很大的打擊。 2019年作品《背後藏刀》（Knife Behind Back）於香港蘇富比拍出1.96億港幣，為日本當代藝術家最高價紀錄。
奈良美智學歷: 孤獨與疏離感，是我創作的動力
坊間討論奈良美智的作品，大多依循他自身的藝術發展脈絡爬梳，也著眼於其大眼、大頭娃娃像為主，相對於動物主題的創作，著墨偏少。 其實除了註冊商標的巨幅人像，他透過貓、狗為主的動物畫作，手感更強，個人投射更直接，至少一樣耐人尋味。 奈良美智學歷 雖然我完全不會講德文，學校每個人都非常友善，理所當然的，一直在日本念美術的我，技巧比大家都要好。 大家不介意我無法以德文好好溝通，還是願意在沒有創作者說明的情況，試著理解我的畫與手繪的線條。 而且每當老師對我的創作提出疑問的時候，他們還會幫我代答，當時的我完全聽不懂德文，不知道大家講了些什麼。
不可諱言地，青森縣立美術館自從開幕以來，已經不只是日本東北一座美術館而已，而是全球奈良美智迷朝聖的殿堂。 從德國杜賽道夫時代開始，他的繪畫風格也愈臻成熟。 第一年，他收到了阿姆斯特丹的畫廊展出邀請；第二年，收到來自科隆著名的畫廊邀請。 他解釋：畫作中的娃娃只不過是兒童，手持玩具武器，因此他們不應該是具有攻擊性的人。